中国网12月6日讯 中国儿童艺术剧院2019年压轴大戏《长城的传说》将于12月15日在中国儿童剧场首演，首轮演出近30场。

《长城的传说》根据中国儿童艺术剧院1992年首演的经典剧目《长城有个黑小子》重排。故事从孟姜女哭倒长城开始，孟姜女的孩子黑小子因为父母的离去而怨恨修长城，后来慢慢知道修长城与百姓的平安相关联，他和老石匠、大将军以及众兵民一起用血肉筑起了这万里雄关。

为何要重排这部民间故事剧？

中国儿童艺术剧院院长尹晓东表示，长城是中国人精神象征的文化标识，也是中华民族精神和文化生生不息传承的载体。中国儿艺每年创排的四至五部剧目中，至少有一部是对传统文化经典的重排，这一部部剧目就像剧院的文化长城一样传承下去。

该剧编剧、中国儿艺原院长欧阳逸冰表示，今天的长城代表着中华民族的决心，为了民族的发展和振兴，我们要众志成城、勠力同心。通过这部剧让孩子们感受到中华民族修筑长城的伟大精神，投身于修筑新时期的“新长城”。

此次中国儿艺力邀中国国家话剧院原常务副院长、中国剧协副主席、国家一级导演王晓鹰重新创排此剧。

“这是个非常有趣的故事，充满魔幻和民间传说的意味。从小孩的角度、用小孩的情感去看长城，给创作者和观众提供了非常多的想象空间。我一直向往排一部儿童剧，儿童剧的创作需要很多想象力，创意性的舞台表达、趣味性的舞台形象，跟我长期追求的以假定性舞台导演语言烘托戏剧的诗意效果、抒情效果有一致性。”王晓鹰说。

民间民俗的现代讲述

传统题材如何让当代孩子喜欢？王晓鹰确定的执导理念是“民间民俗，现代讲述”，“从一个原本就很有意思的故事中寻求活跃的有童趣的假定性意象。”王晓鹰说。

欧阳逸冰老师曾经为了创作该剧搜集过上百个关于长城的传说，所以剧中亮点很多。有一神奇的宝物，名叫赶山鞭，赶山如赶牛，轰隆隆天地大旋转；啸傲山林的大老虎，遇见嗷嗷待哺的黑小子，顿时就卧地倒在他身边，慈爱温柔地给他喂奶；剧中有两个小孩儿，一黑一白，一正一反，见面就吵，离开又想，但是，为了赶山鞭，他们终究还是掰了；蜿蜒在群山之巅的万里长城，又倏然腾飞为云中巨龙；孟姜女哭倒了长城，她的儿子却和老石匠、大将军以及众兵民一起，用血肉筑起了这万里雄关高墙。

“该剧最重要的是怎么表现长城，民工、石匠付出了汗水甚至生命修建长城，他们也是长城的一部分，借助长城抵御外侮的时候，士兵、百姓又和长城重叠为一体，我们会从这些角度去挖掘长城和人的关系，把长城抽象为元宵节舞龙灯那样一个舞台语汇，‘长城’和‘龙’叠加在一起，用这样一个方式就把长城的形象与演员扮演的民工，以及长城内在的形象意义，与我们想追求的对民间民俗舞台元素的挖掘组合在一起了。”王晓鹰说。

呈现一个充满想象力的舞台

在导演“民间民俗，现代讲述”理念的带领下，主创每个环节都围绕这个中心做了很多创新。执行导演贾菲说，孩子的认知世界是打开的、充满想象力的，剧中也采用了更开放、更天马行空的展现方式。表演空间更自由，舞台假定性也充满童趣，老虎、龙船、松树、太阳、月亮会同时出现在舞台上，会有很多有意思的样式，吸引小朋友，让他们喜欢，通过喜欢再来探讨深层次的意义。

舞美设计申奥在该剧中探索中国传统文化的当代化表达。“舞台美术发掘中国传统文化中民间民俗的形象元素，借鉴民间社火、木偶、皮影、风筝、年画等艺术形式，将长城这个凝聚中华民族智慧结晶的文化符号，演绎出丰富内涵和浓郁的民族特色，全面诠释剧作的精神内涵。”申奥说。

作曲石松运用民族音乐和电子音乐相结合的方式来创作，以带有中国特色的旋律创作方法来表现长城，以电子音乐的手法拉近与当代观众的距离，并赋予人物音乐性格，比如用音乐表现黑小子的灵动、山神的幽默等等。

人物造型设计文戈说：“整体风格吸收借鉴中国民间造型艺术，包括民间美术与工艺美术的表现形式：绘画，编结，剪刻，印染，刺绣等并根据剧本呈现出的整体气质以及剧中人物的鲜明性格，进行艺术化的解构重组，最终形成带有民族风格符合现代审美意识的人物形象！”

《长城的传说》汇集了中国儿艺三届中戏儿艺班的学员，“黑小子”扮演者、优秀青年演员宋建霖说：“剧组特别团结，是个有爱的集体，排练厅中非常欢乐，相信观众也会很喜欢。”“老石匠”扮演者、国家一级演员邓晓光说：“27年前，我在《长城有个黑小子》中饰演监工，这次饰演老石匠，我的使命就是传承，将创作经验、演出经验和中国儿艺的好作风传承给年轻一代。”